9月5日下午，第5届平潭IM两岸青年影展“训练营公开课”开讲，邀请5位导师从导演、编剧、市场等多个维度，与现场青年创作者共同探索青年创作样本，为其提供专业指导与经验分享。

作为电影《长江图》的导演，杨超此次带来题为《一部电影的开始》的公开课。他围绕影像工作者如何回归影像创作本身展开分享，强调视听手段应真正服务于叙事和情感表达，最终助力创作者的作品被更多人看见。值得一提的是，杨超执导的作品曾在戛纳、柏林等国际知名电影节上斩获奖项。

结合自身经历，杨超坦言：“我自己在刚开始拍电影的时候，也常常处于信心不足、胆怯虚无的状态，所以我认为，帮助青年创作者在起步阶段建立起的信心十分关键。”

来自杭州师范大学电影专业的学生张晖，此次专程前来参加影展活动。听完分享后，他直言收获满满：“杨超导演的核心观点就是创作者要自信。我们必须先接受前期作品可能存在的粗粝、粗糙问题，然后在不断尝试中慢慢进步、持续努力。”

兼具编剧与导演双重身份的导师袁媛，曾担任《滚蛋吧!肿瘤君》《后来的我们》《我本是高山》等多部影片的编剧，其导演处女作《明天会好的》也备受关注。此次公开课，她以《从纸面到银幕——理想与现实的落差》为题，带领现场学员与听众走进幕后，详细解读一部电影从文字剧本跃迁为银幕光影的过程中，所经历的复杂蜕变与蕴含的生命韧性。

对于电影创作中的“落差”，袁媛有着深刻的理解：“电影毕竟是一个集体创作的艺术，落差是必然存在的。但在这种落差当中，我们或许能收获意外的惊喜，也能从中学会接纳自己、找到与现实和解的方式，这就是一种成长。”

青年导演纪佳佳对袁媛的分享感触颇深，她表示：“两位导师的分享都非常真诚，他们均从自己的作品出发，毫无保留地跟我们分享创作过程中失败的经验，让我们能从中学习借鉴。我认为这正是电影人的精神所在。作为电影创作者，我们首先要有一颗强大的心，做好面对失败的准备；同时，在每一次失败后，都要总结经验、不断积累，然后勇敢地继续投入下一次创作。”

据介绍，影展期间还将举办陈博文、刘开珞、单佐龙等资深电影人的公开课。