福建日报1月4日讯（本报记者 刘宇捷 通讯员 林彬彬）

在《大地之声》音乐会上，周楠（左）与埃鲁一同演唱新西兰传统毛利民歌。本报通讯员 江信恒 摄

“东海一湾，岚风入窗。石屋向海，盐路生光。不朽之名，刻在桅上。启明不语，舟指星芒。从这小湾，驶向远方。起源之南，心之所向……”

南岛语族系列音乐会主题曲《向南》，于元旦前正式发布。这首由新西兰演艺集团出品、旅新男中音歌唱家周楠包揽词曲创作并亲自演唱的作品，以悠扬旋律与深邃歌词，勾勒出南岛语族先民从平潭逐浪扬帆的迁徙历程。

去年9月，南岛语族系列音乐会的重要组成部分《大地之声——毛利民歌与华夏诗词的回响》音乐会在平潭首演，周楠与新西兰毛利男中音歌唱家埃鲁·奥内罗阿、新西兰小提琴演奏家安德鲁·比尔等一众艺术家携手登台，将古老的毛利民歌与华夏经典诗词吟诵同台演绎，碰撞出跨文化艺术交流的亮眼火花。

演出间隙，周楠走进平潭壳丘头遗址博物馆。馆内，南岛语族先民的石器、陶器等史前遗存以及清晰的迁徙路线图，让他深受震撼。“平潭壳丘头遗址博物馆所揭示的文明线索，让我直观地感受到，南岛语族的迁徙与扩散不只是抽象冷硬的学术概念，而是从中国东南沿海出发，向海而行的文明史。”周楠坦言，这份感悟正是《向南》的核心创作灵感。

对于歌剧演员出身的周楠而言，独立完成词曲创作是一大挑战，但更大的难题是，“如何把长期所学的西方歌剧语言，真正转化为能够打动不同文化背景听众的作品”。

为此，周楠在创作中巧妙融合中西音乐元素。他以西方歌曲的线性旋律写作逻辑为骨架，突出“气息走向+长线条旋律”，同时融入中国传统叙事性旋律，强调“吟诵性”“叙事性”和“空间感”，使得作品兼具东方意境与西方史诗张力。

“节奏上，我放弃传统歌剧的戏剧性表达，改用‘潮汐式呼吸结构’，让旋律自然推进，用更贴近‘讲述者’角色的声音，重述这段文明旅程，让听众在音乐中感受跨越海洋千年的精神回响。”周楠说。

除了旋律上的匠心打磨，歌词的创作与MV的呈现同样倾注了巧思。“歌词中融入了‘东海一湾’‘岚风’‘石屋’等诸多平潭元素，核心词‘向南’，不仅指代先民南徙的地理轨迹，更喻指难以割断的文化记忆与精神纽带。”周楠介绍，为紧扣主题，歌曲MV采用纪实手法拍摄，将平潭绵长岸线、壳丘头遗址博物馆等实景与中新两国艺术家合作互动的珍贵瞬间融为一体，生动展现出南岛语族文明的发展脉络与中外文化交流的鲜活图景。

“《向南》这首从平潭出发走向南太平洋的文明之歌，承载着我的文化传播初心。”周楠回忆说，他曾将歌曲分享给中国、新西兰、澳大利亚、意大利等多国音乐家，“虽然不少人并不懂得中文，但也能感受到歌曲中‘迁徙、寻找、回归’的主题，这使我更相信音乐是人类共通的语言，拥有打破壁垒的力量”。

目前，《向南》一曲已在国内外南岛语族文化交流活动与音乐会上完成了演绎。“我们计划将这首歌带到澳大利亚、太平洋各个岛屿国家以及东南亚各国的文化艺术平台，同时推向欧洲当代艺术歌曲与各个跨文化音乐节。”周楠表示，希望通过歌声让更多国际友人了解这段文明记忆，也让这首歌成为连接平潭、福建与世界的音乐桥梁。